El teatro español en el siglo XX hasta 1939


Guion

™Transición del XIX al XX.

1.Teatro realista y naturalista

2.Estudio de caracteres

3.Teatro dentro del teatro

4.Teatro simbólico

5.Teatro cómico-popular

6.De la farsa hacia el teatro político

7.Del espectáculo teatral al cine musical

8.Teatro social y político

9.Teatro de vanguardia

10.El esperpento

El exilio ocasional de innovadores y vanguardistas hacia Europa o América se produjo en varias épocas de la Restauración (cfr. la Semana Trágica de Barcelona, la Guerra de Marruecos) y durante la dictadura de Primo de Rivera. A la dificultad de inventar y crear en la España del esperpento se dedica la trama de Luces de Bohemia. El paréntesis creativo de la República, apenas cinco años, fue cerrado y reprimido a lo largo de treinta y cinco años por la dictadura franquista.
Y ahora, ¿qué ocurre en nuestros años de crisis, más allá de lo económico, cuando se retira la inversión en creatividad e innovación, no solo artística o teatral, sino también científica? El esperpento es el espejo de Españistán en la costa, la ciudad y el campo hipotecados.

En la presentación no es posible tener acceso a los vídeos intercalados. Después de conocer su contenido, te aconsejo que participes activamente en interpretar y relacionar las ideas, las imágenes y la música (de Lorca, Mompou, Falla, Erik Satie, Gershwin, Poulenc), contemplando el documental elaborado sobre el mismo guion. Puedes detener el visionado, volver sobre los créditos y las citas, investigar sobre las producciones teatrales y cinematográficas. La cuestión es que relaciones hechos, personas, personajes, géneros, artes, a través de tu interpretación activa, hasta fraguar una opinión propia.

Valle Inclán: fuentes fiables

José Luis Garcia Sánchez, De tertulia con Valle-Inclán: ficción documental de RTVE

Marco histórico y análisis de Luces de bohemia (1920-1924).

El esperpento, por alumnos/as del IES San Isidoro

Segunda escena: un café de París


Géneros preferidos: el manifiesto, el arte poética, el artículo, el ensayo. Es oportuno mezclar imágenes y textos.

¿Por qué dedicar nuestros esfuerzos a algo tan poco serio o tan serio, según se mire? Poco serio para quien imagina el arte y la literatura como un asunto de cuarto cerrado y creación solitaria. Demasiado serio si nos situamos en la perspectiva de un joven en el siglo XXI.

Desde el siglo XX hasta la fecha, las innovaciones se han fraguado en grupo. Los llamados ismos no son únicamente modas, sino también agrupaciones de creadores que comparten el proceso, además de la obra: ideas, técnicas, posibilidades, medios materiales, encuentros y rupturas.

El hecho de situar nuestra segunda escena en París es lo de menos. La colaboración y la creatividad compartida en grupos de artistas también tuvieron lugar en Madrid o Sevilla.

Los cafés fueron el centro de reunión, tertulia, debate, fiesta y conflicto de los artistas y escritores desde el siglo anterior hasta los años 30: el café Pombo quizá sea el más relevante, presidido por Ramón Gómez de la Serna, sin olvidar las tertulias itinerantes de Cansinos Assens o Valle-Inclán, así como los fuertes vínculos que se crearon en la casa de Pablo Neruda en los años 1934-36, justo antes del comienzo de la Guerra Civil, que arrasó con todo. En la ciudad de Sevilla, el lugar de reunión, frecuentado por poetas y artistas, fue el cortijo del torero (poeta y artista) Ignacio Sánchez Mejías, hasta su muerte dos días después de una cogida en la Plaza de Manzanares.

Las vanguardias históricas se prepararon sobre la base de otros movimientos en París, a los que es posible incluir en nuestra nómina como antepasados: simbolistas e impresionistas franceses (Baudelaire, Rimbaud, Mallarmé, Valéry), el modernismo (en español: Rubén Darío, los hermanos Machado).

Pero el nuevo siglo XX convirtió a París en la capital de la revolución artística, primero en las artes plásticas: el fauvismo, el cubismo de Picasso o Juan Gris, el expresionismo, el arte abstracto. Desde los años 20, se convirtió en foco de irradiación del surrealismo sobre las artes, la literatura y, gracias a Luis Buñuel, el cine. Los cafés de París fueron “los primeros escenarios de los escándalos surrealistas“.

A mí, personalmente, me parece que el lugar más memorable en la historia de las vanguardias, y el más significativo para entender muchos cambios culturales, desde Luces de Bohemia y Poeta en Nueva York a los años 60, John Lennon o el 15M, es el Cabaret Voltaire (Zúrich, Suiza, desde 1916), donde surgió el dadaísmo, enfrentado al arte de unos cuantos ricos, el belicismo, el maquinismo, el absurdismo, el machismo, y todas las ideologías que no tenían nada nuevo que aportar.

El posmodernismo, en lengua inglesa, también tuvo sus círculos y tertulias, como ha narrado el Ulysses de James Joyce, ambientado en Dublín, o el llamado grupo de Bloomsbury, un barrio residencial de Londres, donde vivieron y se relacionaron los escritores Virginia Woolf, E. M. Forster o Gerald Brenan, los filosofos Bertrand Russell o Wittgenstein, además de artistas y críticos literarios.

Fuentes para crear el documento compartido

La principal sigue siendo Revistas de la Edad de Plata” (autores, corrientes, grupos, revistas, textos).

http://www.edaddeplata.org/revistas_edaddeplata/

Cuenta con dos buscadores para localizar autores y textos:

navegador: una herramienta magnífica, que pone en relación autores, movimientos, revistas y textos.

http://revistasedp.edaddeplata.org/#494-persona

publicador: una vez que hemos elegido un texto, con esta herramienta es bastante fácil encontrarlo (partiendo del autor y la revista donde aparece) para copiarlo e insertarlo en nuestro documento.

Artes poéticas

El portal que aquí hacemos constar no cuenta con muchos textos de la época vanguardista, pero permite acceder al ideario de poetas anteriores: modernismo hispánico (y posteriores, lo que nos será útil en otros proyectos).

Una de las listas que ofrece está organizada por corrientes:

http://artespoeticas.librodenotas.com/corrientes/

Manifiestos vanguardistas

Hay muchas fuentes disponibles en la web, por cada una de las vanguardias artísticas y literarias.

Vanguardias europeas

Los principales manifiestos, por sus autores y su factura, son: futurista (Marinetti), dadaísta (Tristán Tzara), cubista (Apollinaire) y surrealista (André Breton, Primer Manifiesto: 1924 y Segundo: 1930, de gran importancia por su llamada al compromiso político y humano). Los cuatro pueden consultarse en Scribd.

Los siete manifiestos dadá son la fuente de otros muchos posteriores.

Vanguardias hispánicas

Manifiesto del creacionismo (Vicente Huidobro), un texto interesante por sí mismo, muy influyente en España.

Manifiesto ultraísta (Cansinos-Assens, 1919), seguido por el Manifiesto Ultra en Argentina, a cargo de Borges. Hubo más.

Manifiestos, proclamas y polémicas de las vanguardias literarias hispanoamericanas.

Fragmentos de Rafael Alberti


  • Huyes, directa, rectamente liso, 
    en tu pétalo un nombre y un encuentro 
              latentes, a ese centro 
    cerrado y por cortar del compromiso.
  • —Bien puedes amarme aquí, 
    que la luna yo encendí, 
    tú, por ti, sí, tú, por ti. 
      —Sí, por mí. 
      —Bien puedes besarme aquí, 
    faro, farol farolera, 
    la más álgida que vi. 
      —Bueno, sí. 
      —Bien puedes matarme aquí, 
    gélida novia lunera 
    del faro farolerí. 
      —Ten. ¿Te di?
  • Zarparé, al alba, del Puerto, 
    hacia Palos de Moguer, 
    sobre una barca sin remos. 
      De noche, solo, ¡a la mar! 
    y con el viento y contigo! 
      Con tu barba negra tú, 
    yo barbilampiño.
  •  El mar. La mar. 
    El mar. ¡Sólo la mar!

      ¿Por qué me trajiste, padre, 
    a la ciudad?

      ¿Por qué me desenterraste 
    del mar?

      En sueños, la marejada 
    me tira del corazón. 
    Se lo quisiera llevar.

      Padre, ¿por qué me trajiste 
    acá?

  • ¡Ay mi blusa marinera! 
    Siempre me la inflaba el viento 
    al divisar la escollera.
  • A corazón suenan, resuenan, resuenan 
    las tierras de España, en las herraduras. 
    Galopa, jinete del pueblo, 
    caballo cuatralbo, 
    caballo de espuma.
  • Por amiga, por amiga. 
    Sólo por amiga.

    Por amante, por querida. 
    Sólo por querida.

    Por esposa, no. 
    Sólo por amiga.

  • ¡Oh mi voz condecorada 
    con la insignia marinera: 
    sobre el corazón un ancla 
    y sobre el ancla una estrella 
    y sobre la estrella el viento 
    y sobre el viento la vela!

  • Si yo nací campesino, 
    si yo nací marinero, 
    ¿por qué me tenéis aquí, 
    si este aquí yo no lo quiero?
  • ¡Siempre sus ojos despiertos, 
    siempre sus labios abiertos 
    a la mar, no a los licores!

Imagen

 

MARÍA PIÑERO MUÑOZ

2ºBTO C

 

 

Fragmentos de Luis Cernuda.


LUIS CERNUDA.

 
                                                                    

  • Así como en la roca nunca vemos
La clara flor abrirse,
Entre un pueblo hosco y duro
No brilla hermosamente
El fresco y alto ornato de la vida.
Por esto te mataron, porque eras
Verdor en nuestra tierra árida
Y azul en nuestro oscuro aire.
 
  • Tú dormida, yo en vela, 

hacíamos lo mismo.

No había que buscar: 
tu sueño era mi sueño.
 
 
  • Por ti, mi soledad, los busqué un día; 

en ti, mi soledad, los amo ahora.

 
  • El destierro y la muerte 

para mi están adonde

no estés tú.
 
  • Por el campo tranquilo de septiembre, 

del álamo amarillo alguno hoja,

como una estrella rota,
girando al suelo viene.
 
  • Oh hermano mío, tú. 

Dios, que te crea,

será quién comprenda
al andaluz.
 
  • Estar cansado tiene plumas, 

tiene plumas graciosas como un loro,

plumas que desde luego nunca vuelan,
mas balbucean igual que loro.
 
  • Ida también, es sólo 

Un vago malestar, una inconsciencia

Acallando el pasado, dejando indiferente
Al otro que eres tú, sin pena, sin alivio.

  • Tu deseo es de donde 

a los cuerpos se alía

lo animal con la gracia
secreta
de mirada y sonrisa.

  • Pero así no me basta: 

más allá de la vida, 
quiero decírtelo con la muerte; 
más allá del amor, 
quiero decírtelo con el olvido.

MARÍA SÁNCHEZ MUÑOZ.

MARUJA MALLO, 1902.


ImagenMaruja Mallo es una pintora, profesora de la residencia de estudiantes, por lo tanto la voy a situar en dos escenas, en la Residencia de estudiantes, ya que fue profesora de esta residencia, y en París, ya que destaca por su mística y por sus obras.

Comparto un vídeo en el que nos cuenta toda la carrera profesional de Maruja Mallo, y donde nos cuenta toda su relación con las vanguardias y el exilio, con los poetas, sobre todo con Alberti. Este vídeo me parece muy interesante, os animo a que lo visiteis.

http://www.rtve.es/v/966721/ vía @rtve

ALGUNAS DE SUS OBRAS CON LAS CUALES DESTACÓ:

No es una guerra ideológica: es el crimen y la barbarie, de Maruja Mallo

Imagen

Sobre la infancia, de Maruja Mallo

Imagen

Mi vida militante arte-conocimiento Imagen

Y POR ÚLTIMO, LA HUELLA:

Imagen

 

Primera Escena: Residencia de Estudiantes


POR FIN COMIENZA NUESTRA LECTURA PARTICIPATIVA DE LAS VANGUARDIAS EN LENGUAS HISPÁNICAS.

Si queréis participar en este evento y en los dos próximos, seguid el enlace: Un enredo de 20 o 30.

Inserta un texto (o varios) en el documento compartido.

Por favor, participa señalando el nombre del autor o la autora, la fuente y el año.

Género preferido (aunque no exclusivo): la poesía.

Los protagonistas son los poetas del grupo del 27, pero no se debe olvidar a artistas plásticos, cineastas, científicos, etc. que habitaron y compartieron el mismo espacio, mentalidades, ilusiones, experiencias o juegos como este.

Aprovechamos para hacer un homenaje a nuestro amigo Nacho Gallardo, hoy profesor del IES Chaves Nogales, y al curso de Bachillerato (IES Quinto Centenario) con el que organizó el precedente directo de nuestro proyecto. Te aconsejo que lo visites: la REDsidencia de Estudiantes.

Consulta las fuentes para seleccionar los textos en nuestra página web: “Un enredo de 20 o 30”.

Con el fin de incluir textos dentro de la escena localizada en la Residencia de Estudiantes (años 20), será de mucha utilidad el directorio de revistas de la Edad de Plata.

Un día oportuno para hacer memoria creativa de la Residencia de Estudiantes, por dos motivos:

1) Estamos conmemorando el aniversario de la muerte del poeta Luis Cernuda, junto con nuestro amigo Toni Solano y los alumnos/as del IES Bovalar.

2) Las becas Erasmus continuarán repartiendo Europa entre los jóvenes, como empezó a hacer la Junta de Ampliación de Estudios hace 100 años.

Las vanguardias


Vamos a utilizar la página web de nuestro proyecto “Un enredo de 20 0 30: Lectura participativa de las vanguardias hispánicas“.

1. ANTECEDENTES (Y PARALELOS)

1.1. En las artes plásticas: impresionismo, expresionismo, fauvismo, cubismo

En las artes, las mujeres vanguardistas españolas han tenido mayor eco cultural y social que en la literatura.

 

1.2. En las literaturas europeas: simbolismo, arte puro, expresionismo

2. LAS VANGUARDIAS LITERARIAS de la primera mitad del siglo XX o “vanguardias históricas”: futurismo, dadaísmo, surrealismo

3. VANGUARDIAS PRINCIPALES EN ESPAÑA

Ahora, elige un autor/a, una época y una o varias escenas

y REGÍSTRATE EN EL “ENREDO”